演出的广告也具有一定的暗示作用。广告上的名次排列、字型的大小也往往被观众视为演员在同行当中各自水平大小的直接信号。
　　演员之间的舞台关系对观众的暗示作用也很大 。 知名度高的逗哏演员和不知名的捧哏演员的密切合作，可以使捧哏演员很快地提高知名度。同台演出的相声演员之间的场次变化也对观众产生暗示作用。知名度高的搭档让知名度较低的搭档攒底，会暗示观众后者的水平比前者也不差。
　　演员的报酬也具有一定的暗示作用。观众总是爱打听演员的报酬。在旧社会，有一定知名度的演员为表明白己的地位，宁可挨饿也拒演低酬的邀请，这对当时提高艺人的社会地位具有一定的积极意义。在新社会，这种暗示作用的效果往往是否定性的。争报酬常常损害了演员的形象。相声表演艺术家马三立多次义演，而拒演高报酬的抄肥演出赢得了人心，社会声望更高了。
　　逆反心理
　　逆反心理的产生主要是十年动乱的结果。极“左”思潮泛滥时，演员在政治和生活上遭受的打击和挫折会使观众产生同情心。例如，马三立被错划为“右派”以后，演山不登广告、不写海报甚至上台不报姓名。可是马三立悄悄登上舞台后，全场一片沸腾，演出后观众也久久不散。当时错误的批判和压制更激起了观众对他的欢迎。
　　延续至今，现在报刊上批评了某位相声演员，也会使观众产生逆反心理，偏要去看一下，以验证报刊的批评正确与否 。如果报刊的批评被观众否决了，演员的声望会更高了 。即使观众的结论与报纸批评相同，起码票房价值也上去了。
　　四、相声的审美过程
　　相声的演出与欣赏是演员与观众互相交流的过程。对观众来说有一个审美心理的衍变过程，对演员来说不仅有一个表演过程，而且有一个对观众审美心理的适应与把握过程。相声演员在长期的舞台实践中创造了许多适应与把握观众审美心理的方法，这些方法往往归结于表演经验之中。实际上，相声演员的表演经验可以分为三种类型：第一种是表演相声段子内容的经验；第二种是把握观众审美心理的经验；第三种是前两者兼有的综合性经验。本文重点涉及的是后两种经验。同时，为了行文方便起见，将观众的审美过程和演员对观众审美心理的适应与把握的经验结合在一起谈。
　　观众的相声审美过程大体经历四个阶段。第一阶段是准备阶段。观众乐于去剧场听相声大约有两种比较一致的目的，一则是赢得笑声，二则是欣赏表演。当观众从四面八方拥入剧场时，每个人都有着各自不同的心理状态。开场前的剧场常处于一种混杂纷乱的无秩序状态。相声晚会中的开场相声，或者是曲艺晚会由相声开场，那么将观众的情绪迅速稳定下来，使其心理机制进入相声的审美注意状态，是开场相声的首要任务。而这一阶段可以称为是准备阶段。
　　歌舞或歌咏晚会，有时运用管乐齐鸣、歌声骤起的方法，使巨大的声浪一下子压住了观众的嘈杂声，让观众迅速地进入一种特定的舞台气氛之中。这是一种以强制强的开场方式。对口相声只有两个人表演，又是单凭嘴皮子功夫，以强制强不行，然而他们的开场和上台却有着自己的有效方式来赢得观众的注意。
　　1、和蔼可亲的舞台风度。
　　相声演员上台讲究轻松、愉快，给人一种满面春风的亲切感。他们的目光洒向观众，深深施礼表示问候，似乎是老朋友又相见了。这样使得台上台下的感情容易交融在一起。可见演员上台的风度对观众颇有影响。相声行当中有“不占一帅就占一怪”的说法。所谓“帅”就是指演员上台和表演中的动作、表情能给观众一种聪明、潇洒、敏捷的印象。所谓“怪”就是指演员的相貌富于个性特征，并且有某些异于常人的地方。这种有些古怪的相貌，又露出能取悦于观众的表情，所以更能吸引观众的注意。
　　2、鲜明对比的演员相貌
　　演员的相貌是观众首先观察的方面之一，同时，观众于无意之中将甲乙二人的相貌作对比。相声演员的形象不在于美不美，而在于二人是否能形成强烈的对比。“帅”的表演风度体现在逗哏演员身上居多，而捧哏演员则以憨厚、迟钝、笨拙等相反形象做陪衬。相貌古怪的演员，由五官端正的演员搭档为佳。如一丑一俊、一胖一瘦、，一老一少等等。这样捧逗二人形成一种强烈的对比，容易唤起观众的有意注意，并引发出笑声。一般对口相声比较忌讳两人形象近似，如果声调和表演节奏也相似，那么不仅形不成矛盾对比，同时也不能引起观众的注意兴趣，因而容易影响演出效果。
　　3、各具特色的表述声音。
　　相声是一种语言艺术，演员的声音对于吸引观众也是一个重要因素。两个人的声音差异，如音量的强弱、音色的优劣、音调的高低、节奏的快慢等，也容易引起观众的注意。
　　除了演员之间的声音差异以外，有经验的演员上台还善于利用本身说话声与观众嘈杂的说话声之间的差异引起观众的注意。演员在开始说话时，先以低沉的声调说几句与节目内容不大相关的话。观众听不清楚，反倒注意了起来，立时趋于安静。有的观众还继续说话，旁边的观众甚至可能会进行劝阻。此时，演员立即放大了音量，将话语灌送到满堂观众的耳中。
　　4、带着特定的情绪上台。
　　有些相声段子，演员直接进入角色。根据特定的内容需要，演员有时一反轻松愉快的上台方式，而是带着某种特定的强烈情绪上台。有时嘻笑不止，表现人物喝醉了酒的神态；有时哭哭啼啼，表现人物满腹的悲伤情景。这样上台时引起观众的注意，提出一个“为什么”，盼望着能够很快弄清楚。
　　相声演员采用的其它方式还有不少，但归拢起来目的只有一个，便是将观众的注意力吸引过来，用相声的行话就是“拢粘子”。这就是在观众审美准备阶段相声演员把握观众心理状态转变的一些表演经验。观众在不知不觉中完成了由无意注意到有意注意的转变。

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