四、声韵美
　　说唱艺术的声韵美，是由曲种的声腔旋律、演员嗓音的运用、以及伴奏音乐的托、保、装饰共同组成的。
　　说唱曲种的声腔音乐一般分为主曲体和联曲体两大类。在长期流传的过程中，各个曲种的声腔音乐已经大体上固定，并由其独特的调式、调性、旋法、板式、特色腔句等因素的结合，形成了每一个曲种的声腔特色。
　　在唱的曲种中，一般来说声腔音乐性较强的曲种擅于抒情。如天津时调、梅花大鼓等。声腔音乐性较弱的曲种，更适合于叙事。如京东大鼓、乐亭大鼓。有的曲种介乎于说唱之间，如北京琴书和一部分单弦曲牌，带有更多的韵颂色彩。它的基本乐汇，就是语音的扩展和延伸，是在“字正腔圆”的基础上升发出来的音乐性。这种有说有唱、似说似唱、说唱结合的声腔体系，是韵颂性与歌唱性的有机融合，是曲艺说唱音乐独特的声腔韵味的基础，也是它区别于戏曲和歌曲的鲜明特征。
　　形成说唱艺术独特的声韵美的另一个重要成分，就是演员对嗓音运用的独特技巧。由说唱曲种声腔的吟诵性与歌唱性有机融合的特点所决定，说唱演员的吐字发声技巧，既不同于中国戏曲，也不同于西洋声乐，是一种说唱结合的特殊发声法 。并且由于表现曲种声腔特殊韵味的要求 ，在不同的曲种的演唱方法上，强调不同的吐字发声技巧。
　　如某些单弦牌子曲，要求在演唱拖腔时突出鼻腔共鸣。天津时调的演唱，则强调头腔共鸣与鼻腔共鸣的结合，以及用丹田气控制连续而短促的顿音。梅花大鼓与京韵大鼓的演唱，拖腔和甩腔中那些“擞儿”的演唱技巧，更是独具特色。这些独特的发声与演唱技巧，和曲种声腔有机地融合在一起，才形成曲种独特的声韵美。而每个演员对这种独特的声韵美掌握和运用的程度，也是演员艺术上造诣高低以至能否形成风格流派的重要标志。
　　说唱评书、鼓书等长篇大书的演员，演出中时常插入一些赞赋，多是用“说口”来表达的。这就要求演员掌握扎实的吐字发音技巧，做到吐字清，咬字准，语调讲求抑扬顿挫，流畅而有节奏，也就是评书演员所谓的“喷口好”。演员有了好的“喷口”，才能使好“贯口”、“俏口”、“怯口”等技巧，使演出中的声韵丰富多彩、富于变化，增加声韵美的艺术魅力。
　　构成说唱艺术独特的声韵美，伴奏音乐的托、保、装饰以及前奏和间奏，也是必不可少的组成部分。
鼓曲演唱的伴奏音乐，决不仅仅是演员演唱的附加和装饰，而是鱼水交融、骨肉相连、互相依存、相辅相成的关系。演员和弦师，同是舞台上鼓曲表演艺术创造的主体。伴奏乐器的音色、力度、节奏特点、演奏手法等综合产生的乐感，都是对曲种独特的声韵美的补充和强化。每个曲种所以使用某几种伴奏音器，也是经过长期的实践、筛选，在求得统一的曲种音乐风格的前提下，才沿用和确定下来的。天津时调大过门的音乐，那紧张、热烈、明朗、欢快的音调和节奏，不是给天津时调的声腔魅力以锦上添花之感吗? 单弦演员手持八鼓的弹打，不也是和演唱以及伴奏的三弦协调统一、互为补充吗? 而河南坠子声腔上依字行腔的下滑音较多，就选用了适合演奏滑音的坠胡这种拉弦乐器为主伴奏乐器，就比弹拨乐器和吹打乐器有更鲜明的色彩和表现力。
　　综合上述不难得出结论：说唱艺术的声韵美，是由曲种的声腔旋律，演员的演唱技巧、伴奏音乐的协调统一这三方面因素综合形成的，是说唱艺术形式美的主体。
　　五、雕塑美
　　说唱艺术审美追求上的泛美性，还表现在讲求演员舞台形体动态上的雕塑美。
　　说唱演员舞台上的表演动作，是由内部心理动作和外部形体动作的协调构成的。心理动作是形体动作的依据；形体动作是心理动作的外化。由于说唱表演艺术以叙述性为前提，以写意性为美学原则，就决定了说唱表演是神形结合、以神主形的虚拟化形体动作为主，这就给演员形体动作上讲求雕塑美，提供了需要和可能。就要求演员举手、投足、亮相、摹拟等形体动作，既是从生活出发，从人物出发、从特定的情境出发，又是经过选择、提炼、加工的，有节奏感的、体现形体和气质上的美感的。这些形体动作是演员直接展现在观众面前的，具有主体感和直观性，因而其每一瞬间的形体动作，都应该体现出雕塑美。作为一名说唱演员，在表演中不单以美妙的说白和声腔韵味去感染听众，还要以优美准确的表演动作和身段去征服观众。做到声形完美的结合，才是说唱表演艺术魅力的完整体现。
　　不少优秀的曲艺表演艺术家非常讲求舞台上的形体美。相声大师侯宝林的舞台动作就大方、潇洒，动作适度，“帅”气十足。京韵大鼓表演艺术家孙书筠演唱 《赵云截江》，一出场就让人感觉有 “大将风度”，演唱中的一招一式，都叫人赏心悦目。评书艺术家袁阔成的表演动作干脆、利落、洒脱、鲜明，是他对着镜子反复推敲、练习而来的。类似一些名家的表演动作，都体现了造型上的雕塑美。
　　相对于更生活化的相声表演来说，鼓曲演员和快书、快板演员，似乎更应讲求形体动作上的雕塑美。因为他们演出时的节奏感更强，形体动作也较为夸张和精炼，给讲求雕塑美提供了更多的条件。很多中青年演员在这方面也给予了充分的注意，甚至形成了自己的风格，赢得了观众的喜爱。
　　实践证明：演员的舞台风度和形体动作的雕塑美，是说唱表演艺术泛美追求的一个重要组成部分。它和演唱上的语音美、格律美、修辞美、声韵美结合在一起，构成说唱表演艺术整体的形式美，以其独特的艺术魅力满足了众多群众的审美需求，而使自己的艺术生命延续千年而不衰。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　编 著 者：刘琳
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　出　　处：《艺术研究》
　　　　【上一页】　　　　　　 　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　发表时间：1990年春