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河北梆子（卫派） |
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河北梆子在绚丽多彩的中国戏曲艺苑中，是具有深远且强劲影响的剧种。表演题材广泛，剧目文武并重，唱腔高亢激越 、铿锵有力 ，其风采独具的燕赵之声，是我国北方梆腔系统的重要支脉。河北梆子渊源于“山、陕”梆腔，在未正式命名河北梆子（1952年）前，人们泛称“秦腔大戏”，又因其唱腔中有一枣木梆子击节打拍，故简称梆子或梆子腔。在清同治、光绪年盛行于直隶省，称直隶梆子。清光绪二十六年(1900年）前后，随着人们审美变化的需求 ，出现了“卫派”梆子，又称“直隶新派梆子”，带有浓郁的天津地方色彩。
“卫梆子”传燕赵之声，融津卫之韵，承直隶之腔，流山陕之源；经由历史
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悠久，积淀深厚的三岔河口、九河下梢之津卫文化哺育而成。19世纪末20世纪初，天津梆腔先辈 ，从结构到内容上完成了对“山陕派”、“直隶老派”梆腔的划时代改造。在结构上 ，融入了女演员，使舞台表演更加自然、合理；在唱腔旋律、唱法、道白、表演及剧本方面大胆改革，形成了一种新而独特的舞台艺术样式 。合于时代的“卫派”梆子风靡剧坛，席卷了“山陕派”、“直隶老派”演出市场，成为河北梆腔的主流 ，并形成了河北梆腔空前的繁荣局面。此时（约为清朝同治年间）天津的河北梆子影响已远及京、汉、沪、苏 、浙、鲁及东北各地。天津做为新派河北梆子的发祥地载入了史册。
天津“卫派”梆腔前辈改革不辍，为适应天津人多层次审美要求 ，逐渐形成不同的流派和唱腔。它以独具特色的老生演唱和大批女演员的出现为标志 ，既有与京剧言（菊朋）派相媲美的银达子（王庆林）派声腔 ，又有和程 （砚秋）派同出一辙的韩（俊卿）派风范。有代表时代审美，声色铿锵、行腔流畅 、收腔干净利落的新派老生王（玉磬）派，还有在河北梆子“花旦”中，始创有别于“青衣”音色，贴切地塑造二八俏佳人声韵的金（宝环）派 ，和以酣畅淋漓、一气呵成为特点的宝（珠钻）派“青衣”等。 在主奏乐器传承方面，至今坚持使用板胡，这种丝弦演奏形式演奏难度大（京、冀两地已改用钢弦演奏形式），演出效果十分突出。
新中国成立后，我国将形成于燕赵地域的梆腔正式定名（1952年）为河北梆子 。天津地区河北梆子人才荟萃，演出活动频繁，影响颇为广泛 ，在天津戏曲史上占有重要地位。在党和政府的关怀下，天津市先后组建了天津河北梆子剧团、天津河北梆子剧院，下设一团、二团、小百花剧团，排演了一批“卫派”代表剧目，受到毛泽东 、朱德、周恩来、刘少奇、邓小平等国家领导人的亲切接见，天津河北梆子成为天津代表性的剧种。作为天津人民的友好使者 ，巡演祖国大江南北，接待国际友人，为天津的经济、文化建设做出了历史性的贡献。
相关剧目欣赏：《秦香莲》 《走雪山》 《金铃记》 《牧羊卷》 《白帝城》 《蝴蝶杯》
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《寇准背靴》 《赵氏孤儿》 《吴汉杀妻》 《哑女告状》 《太白醉写》 《徐策跑城》
《辕门斩子》 《袁凯装疯》 《穆柯寨·辕门斩子》
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