在颇具西式风情的西岸艺术馆，一场名为“凌珂聊戏”的京剧戏友交流会刚刚结束。一群喜欢京剧但并不十分了解如何欣赏的青年观众与京剧演员们相聚一堂。青年京剧老生凌珂以细腻、感性的视角引导听众重新认识京剧舞台，用通俗易懂的类比方法阐述京剧内涵，他时而示范基本功，时而吟唱经典片段，还不时请年轻同事们帮忙示范，用一份真情解读着听众们迫不及待想知道的京剧文化。听众们认真聆听着这位青年京剧人的艺术感悟，品味着古老京剧的醉人醇香。
“骨子老戏”浓缩艺术真谛
不少听众就一系列京剧内行名词为何意的问题向凌珂发问，谈到“骨子老戏”一词，凌珂以“骨”字入手，用扇骨、风筝骨解释“骨”字“支撑形体”的本意。同样京剧艺术也需要支撑，京剧之“骨”就是四功五法基本功。那么涵盖各行当最基础的基本功的戏便称为“骨子老戏”。通过几代人的反复磨洗，“骨子老戏”不仅已具备板式规范、做表规矩、服饰规整，没有太多渲染和修饰等特性，而且对学习的人来说还能起到举一反三的效果，是很好的启蒙教材，这是“骨子老戏”的最大价值。
戏之三“趣”拼出国剧美
说到如何欣赏京剧写意的表演风格，凌珂先从文学、音乐、舞蹈、美术、武术等多种艺术形式的视角拆分京剧，再将其逐一结合到一体，诠释了京剧的“综合之趣”；以京剧音乐拟声、道具拟景的实例说明京剧的“虚拟之趣”、再用《乌盆记》、《搜孤救孤》的唱念做表及服装、脸谱等来解释京剧的“程式之趣”。经他一番举例说明后，很多听众较以前懂得了一些京剧的表达方式，也就感受到了京剧那种无法言传的“趣”之所在。
戏为歌舞作载体
凌珂更愿意把京剧叫京戏，他觉得“戏”重的是技艺，“剧”重的是故事。 京戏是在“以故事载歌舞”， 对演员来说，就是“给我一个理由，展现我的技艺”。因此，他自勉说：“作为京戏艺人，我们应该苦练我们的技艺，只有那样，我们的事业才能长长久久地流传下去，技艺是我们的根本，是生命力的源泉。”
在将近三个小时的交流会中，听众被这位洋溢着青春气息和勤奋态度的京剧人所吸引，更被他一颗对艺术的真诚之心所感动。
2012-03-28
（新闻来源：人民网） |
