采访筱美英老人后，不知为何，记者脑子里浮现出宋人咏梅花的诗句：墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，唯有暗香来。是的，尽管老人家已经77岁高龄，但对评剧艺术的痴情丝毫没有动摇；举手投足间，依然是艺术家身上特有的气派；跟学生、戏迷们说戏，更是全身心投入，不光示范唱腔，还表演身段；老太太十分关心评剧的未来，希望这棵由几代艺术家和观众共同抚育的艺术之树，能够长青不衰。
　　天津市是评剧之乡，评剧的沃土，培育了众多评剧艺术家，随着新凤霞、赵丽蓉、小白玉霜、鲜灵霞、花淑兰、筱玉芳、筱月珠等一批老艺术家们的离世，评剧舞台多少显得有点寂寞。于是，像筱俊亭、筱美英、李福安、莲小君等还健在的老艺术家们，就成了评剧艺术硕果仅存的大家，艰难但执著地传承着评剧薪火。如今，他们的下一代已经在挑大梁，不少中、青年演员继承传统剧目的同时，也在不断探索和推出现代剧目。筱美英老人动情地说，尽管我老了，有时候力不从心，但我仍然愿意给评剧艺术多浇点水，心里总是惦记着戏；很多学生和评戏爱好者到家里来，我都会用心指导他们，无保留地把我拿手的东西传授给他们。我很高兴这些年轻人上演新戏，但传统老戏的精华不能丢，传统剧目的唱腔、身段、表演特色，只要运用得当，往往能在新的创作中绽放光彩。
　　其实，筱美英老人这么说的，也是这么做的。凭借自己幼年打下的坚实“童子功”(她7岁入京剧“宝盛科班”，13岁开始学评剧），擅演众多传统剧目，比如《珍珠衫》、《王少安赶船》、《劝爱宝》等等，新中国成立后，她参与创作并上演了一批新戏，《苏小妹》、《杜鹃》、《柳堡的故事》、《阿诗玛》、《杨门女将》等，至今在老观众中留有口碑。她说，评剧演员眼界要开阔，不能死捧一家不放，要多借鉴京剧、梆子、鼓曲等其他艺术门类，为我所用，像创演《苏小妹》一剧时，我就把小彩舞的京韵大鼓唱腔揉在了演唱中，《阿诗玛》一剧中，我又借鉴了少数民族歌曲的唱法，在不失传统评戏风味的同时，观众们又听到了创新的东西。她叮嘱青年演员们，谁是真心的评委？不是企业家，不是你自己，而是观众。观众接受你，欢迎你，不忘你，才是合格的演员。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 2010-12-20
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 （新闻来源：天津网-天津日报）