著名作曲兼指挥家李崇望器乐作品音乐会将于明晚举行,这场音乐会将作为天津歌舞剧院建院50周年演出之一在滨湖剧院隆重上演。李崇望曾任天津歌舞剧院副院长、党总支书记,他见证了天津歌舞剧院多年来的巨大转变,并写下了千余首脍炙人口的作品。1993年,国务院授予他“在文化艺术事业做出突出贡献的专家”称号,享受国务院颁发的政府特殊津贴,2006年中国民族管弦乐学会授予他“民族艺术终身贡献奖”。 歌舞剧院为其筹备的作品音乐会即将上演, 李崇望表示,能再次与歌舞剧院的演员们合作是一件高兴的事,虽然乐团中90%的演员自己都不太熟悉, 但他为歌舞剧院的变化感到惊喜,“演员们的技术都非常好,灵活、有创作力,这是一支非常好的团队。”
迎来人生第10场作品音乐会
近日,记者来到歌舞剧院观看了排练情况,在新加坡著名指挥家郑朝吉的率领下,民乐团每位团员精神焕发。李崇望说,这次作品音乐会是他生命中第10场大型个人音乐会,演出的作品基本上都与山西有关,包括山西梆子和戏曲。他说:“山西是我的故乡,那里可以用于民族音乐创作的元素学不完、用不尽,但相比之下,山西要比天津闭塞,人的创作思路也会受到限制,来到天津之后我又创作了更多有浓郁山西风格的作品,所以,这场音乐会也暗示了天津和山西这两个地方对我的重要意义。”据介绍,这场音乐会不仅有《刘胡兰之歌》《塔塔尔舞曲》等李崇望的经典作品,还将有他在今年新完成的乐曲《丰收的喜悦》和根据杨柳青年画完成的作品《十不闲》等。
从艺近60年 坚持创作
李崇望的音乐艺术旅程已走了近60年,留下了千余首脍炙人口的作品。年轻时,他走遍各地采风,积极创作,如今年迈,他仍继续自己的音乐旅途。在李崇望眼里,采风是一个音乐创作者必不可少的创作环节,“就像牛吃草,只有走起来去寻觅草地,才有可能让自己得到丰富养分。”他说,年轻时他不仅到过福建、江苏等地,在国外,他也会记录各种丰富的音乐元素,“《沙玛哈舞曲》就是根据我在叙利亚收集的舞蹈音乐创作的。”如今,李崇望已经75岁,精力和体力都大不如从前,然而,在这样的情况下,一首名为《海燕》的笛子独奏曲正在筹备中。他说:“现在不是我的创作高峰期了,但我更愿意说现在是我的成熟期,现在我在乐曲创作上的成功率会高一些,不像年轻搞创作那样潦草。当然,我现在的心态也和年轻时不一样,我希望我的作品能更深入人心。”
民族音乐要创新
不仅是民族音乐,李崇望的西方交响乐也得到了各界的高度评价。 对于民族音乐的发展, 李崇望表示:“在配器手法、和声、节奏的选择上要创新, 这也是我这些年一直在尝试的。” 他说,近些年我们的民族音乐在全世界都得到了推广,越来越多的人开始关注中国民族音乐,但归根结底,中国的民族音乐想要得到更广泛的认同,最重要的一点还是创作好作品,其间,创新也就成了必不可少的环节。一生都热爱音乐,为中国民族音乐谱写经典旋律,但李崇望说,自己并不是一个高雅音乐崇拜者,同样,他也非常喜欢流行音乐,他认为,每种音乐都有自己的风格和听众,“去年春节晚会上宋祖英和周杰伦的合唱我就非常喜欢,那也是一种创新。”
2009-06-12
(新闻来源:天津日报报业集团网——天津网) |