阚泽良是天津人，生于曲艺之乡的他从小就喜欢单弦。他说，他的艺术成长之路，离不开三位恩师的教诲。2001年，他获得由中国曲协颁发的“从事曲艺工作50年有特殊贡献的曲艺家”荣誉。去年，由他编著的《单弦艺术浅谈》一书出版发行。今年阚泽良已是80高龄，日前，本报记者走入阚泽良家，听他讲述自己与三位恩师的单弦情缘。
　　老先生的青年徒弟
　　阚泽良说，他喜欢单弦，能走上单弦这条艺术道路，得益于他的第一位老师刘增祥老先生。
　　“小时候，我住的胡同里有一个票房，经常有一些老先生到那里活动。晚上他们在票房聚会，唱岔曲，我就在外边儿听，觉得很喜欢。”票房中一位弹弦的老先生刘增祥，住在阚泽良家的旁边院子里，因着这种机缘，他受到刘增祥的影响特别大。
　　“每礼拜天，几位爱好单弦的先生都会到刘先生那里‘溜活儿’。礼拜天不上学的时候，我就站在窗子边，在院子里听他们弹唱。刘先生是盲人，以算命为生。有时候我放学，在路上碰上他，都会领他回家。那么几次后，他对我说：‘你喜不喜欢单弦啊？’我说：‘喜欢。’‘那愿不愿意唱啊？’‘我愿意唱。’他就让我唱几句给他听。因为他们排练的时候，我记住过几句，就唱了，他听了，就笑了，说：‘行，你嗓子还行。明儿只要是不上学，我就跟你排练。’”这样，刘先生成了阚泽良的启蒙老师。“刘先生非常喜欢荣派，很崇拜‘单弦大王’荣剑尘先生。”在这样的影响下，阚泽良从小学的单弦都是宗荣派的。刘老先生会的段子不多，两年以后，阚泽良开始跟着他的另外一位老师，单弦名家花连仲先生学习。19岁那年，阚泽良正式拜花先生为师。
　　“花先生收我的时候，他已经快80岁了，在他的门户中，比他小两个辈分的人都有了。但我的年纪很小，辈分却比较高。因此，在他的门户中，就有人反对花先生收我。花先生说：‘我一定要收这个徒弟。’”花连仲先生收阚泽良为徒的收徒仪式， 在当时是轰动一时，“当时，我的引师、保师、带师分别是： 白派京韵大鼓创始人白云鹏、评书艺术家陈士和、教授梅花大鼓的邱玉山。”
　　与恩师的一面之缘
　　跟刘先生学习，阚泽良爱上了荣派，而跟着花先生的学习， 让阚泽良的艺术逐渐成熟起来。 而阚泽良与第三位恩师“单弦大王”荣剑尘先生的师徒情缘，说来不过只一面之缘。
　　一次偶然，荣剑尘来劝业场“小梨园”来演出。在朋友的引荐下，阚泽良在“小梨园”的后台见到了荣先生。“他首先让我唱两个岔曲他听听。我就唱了两个荣先生最爱唱的岔曲，唱完以后，荣先生都给挑了毛病。”
　　阚泽良回忆，“我唱的第一个岔曲是《晚霞》，头一句‘云水悠悠，晚风凉’以前一直不知道艺术技巧，就是学了模仿着唱。荣先生说，‘悠悠’这两个字唱得不对，叠音字唱起来有技巧、讲究。在单弦演唱中，有一些‘小腔’的地方很不好学，岔曲中有句‘嫩柳垂青李薄桃红向阳花先动，独步闲游来之翠楼东’这么一句，就非常不好学。荣老师也给我做了演示。此外，他还告诉我，‘驻马听’中‘听’，念四声；胖瘦的‘瘦’，要唱成平舌……”荣先生的指点让阚泽良提高很大，“这些东西要是自己学，可能一辈子都琢磨不透。 根据他的指点，我举一反三， 类似的唱段我都可以很好地掌握，大大提高了我的艺术修养。”
　　荣先生是一个爱才且大方的长辈，这次接触之后，荣先生对阚泽良说，“你要是要我的东西，找我拉三弦的师傅，我的他都有。”阚泽良回忆，“然而不久之后，我应约去东北演出。在东北，一待就是几年，再次见到荣先生，已经是1957年。”
　　随着自己三弦艺术的成熟，不久后，阚泽良在东北还有了个外号“东北的小荣剑尘”。
　　老师出钱“摆知”
　　1957年，吉林省广播电台要建曲艺团，阚泽良被派到北京买乐器、物色演员。在一位朋友的带领下，阚泽良去拜访了荣剑尘老先生。此次相见，距离上一次的“面授”，已经有8年之久。
　　“到他家的时候，老先生正在院里浇花儿。我朋友说：‘荣先生，一位东北来的先生看你。’‘东北来的，我有个学生你知道吗？’还没等我回话，荣先生接着说：‘阚泽良知道吗？那是我的学生。’我说：‘就是我，年头多了，您认不出来了。’荣先生看到我挺高兴的，他说：‘东北来了人就跟我说，你在东北是不是有个徒弟啊，叫阚泽良？他怎么这么像你呢？’”
　　拜访之后，接下来在北京的一个月中，阚泽良每天都去荣老先生家唱单弦。“一个月后，我得回东北了。那天从荣先生家告辞的时候，我说：‘荣先生，我已经买好车票，明天回去。’荣先生说：‘你退票去，后天走。我约了几个朋友，你们认识认识。’就这样，我去退了票。 第二天，荣先生家来了十多位客人，按照往常一样，排练完之后， 荣先生说：‘大伙儿都穿好衣服，我们到西四同福居饭店去吃饭。’酒桌上，他把大伙儿的酒都满上，端起杯子，说：‘我今天把大家请了来，我对大家有个要求，我要求大家承认阚泽良是我的学生。’因为之前，我没有正式拜荣先生为师。当时我也灵机一动，说：‘既然老师对我这么爱戴，拜您为师是求之不得的事情。’当时就跪地给荣先生磕了三个头，我正式成为了荣先生的徒弟。”
　　拜师完后，荣先生对阚泽良说，让他回东北请两个月的假，来北京和他住在一起，跟着他学单弦。“他觉得让我跟着他学两个月，造就就会很不错了，而且单弦的唱词，也让我一并继承。可是，回东北之后，请不了假。我给荣先生写信，希望他到东北来，最后，老先生没来。 没想到，1958年初荣先生就故去了。” 失掉的这个机会，成为了阚泽良永久的遗憾。
　　“每当提起荣先生，我就心酸。”阚泽良说：“荣先生有个外号‘荣不语’，他对人言语不多，但对我特别爱惜。那天的聚会实际相当于‘摆知’(拜师的仪式),应是学生花钱。但是，那钱是荣先生花的。其实,1957年从东北回来的时候，我的唱法已经有所变化。荣先生的段子比较长，讲究起承转合，再切入故事，一唱就45分钟，外号‘荣三刻’。而我的唱词比较精练，速度和节奏都比较快。对此，荣先生说：‘这么多年，你在东北也有你的名气了。对我的唱法、腔调，你认为合适的就学。而不是你跟我学，就得完全像我，你得有你自己的风格。’……”回忆到深处，老人的眼睛开始模糊。
　　单弦小史
　　岔曲可以说是单弦的前身。清乾隆年间，四川大小金川土司叛乱，皇帝命阿桂将军率军征伐。当时军营中有一个叫宝小岔的人，编了一些歌曲，士兵们广为传唱，十分受欢迎。这些歌曲就得名为“岔曲”。之后，阿桂将军得胜回朝，岔曲随之传入宫中，并得到了乾隆皇帝的嘉赏。乾隆皇帝还命人制作演唱岔曲的伴奏乐器八角鼓，并发给演唱者“龙票”（演出证）。这样，这种演唱形式就被称为“八角鼓”。
　　“八角鼓”原本以群唱、对唱为主体,后来改成用三弦自弹自唱的演出形式，称为“单弦八角鼓”,简称为“单弦”。后来，无论是一个人自弹自唱的三弦，还是两个人合作，一人拿着八角鼓、一个拉三弦的演出形式，都被称作“单弦”。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
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　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　（新闻来源：渤海早报）