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演出一票难求 登台喝彩如潮
话剧经典剧目大腕演员频亮相 优秀剧团不断涌现

 
 

  近年来,天津话剧场馆的数目和剧目数量、质量都在发生着巨大的变化。在天津大剧院、天津人艺以及众多演出机构共同努力下,天津话剧市场迅速扩张。据统计,仅2013年,津城各大剧场共上演剧目百余台,平均每天都有演出。
  2012年,随着天津大剧院投入使用,一大批高水平、有影响力的剧目接连上演。北京人民艺术剧院的“全明星”版《窝头会馆》、《喜剧的忧伤》,林兆华戏剧工作室的《伊凡诺夫》、《海淀之北》,中国国家话剧院的《欲望花园》,“殿堂级”导演彼得·布鲁克的《情人的衣服》等都在大剧院第一个演出季中亮相。舞台上,陈道明、濮存昕、杨立新、何冰、高亚麟、宋丹丹等实力明星则实实在在感受到了天津观众的巨大热情。每一场演出都是一票难求,每一次登台都赢得天津观众如潮的喝彩。
  天津大剧院相关策划人表示,此次“2014首届天津曹禺国际戏剧节”的举办,旨在期待中国戏剧艺术能够在天津这片具有“发祥地”意义的土地上绽放璀璨光芒。剧目安排上,天津大剧院从去年初就安排专人负责此次戏剧节的策划邀请,可谓煞费苦心,“‘艺术质量’是唯一的入选标准”。于是在3月11日的开幕演出中,天津观众看到了暌违30年再度来津的北京人艺经典剧目《茶馆》。这部在中国话剧史上具有里程碑意义的作品,在天津籍演员梁冠华与濮存昕、杨立新、冯远征、岳秀君等实力名家共同演绎下,呈现出大时代中小人物的悲欢离合、沉浮沧桑,现场观众无不为之动容。作为闭幕演出的《白鹿原》也十分精彩,著名演员郭达将在百忙之中特意为天津观众抽出档期,继续用原汁原味的陕西方言出演令人亦爱亦憎的地主鹿子霖。而具有“中国戏剧教父”之称的俄罗斯现实主义戏剧《在底层》也将亮相本次戏剧节。
  伴随天津大剧院投入使用,一大批高水准、有影响力的话剧接连在津上演。明晚,在天津大剧院歌剧厅舞台上,就将上演“2014首届天津曹禺国际戏剧节”的第二场演出——由天津人艺带来的《红旗谱》。作为天津首个国际戏剧节,一系列精彩的话剧不仅吸引了天津观众的目光,更让全国为之瞩目。其实,不仅天津大剧院的顶级演出应接不暇, 近年来天津小剧场的话剧演出也异常火爆, 风格各异的话剧表演极大满足了观众的需求。
  小剧场也有大文章
  2013年,在津门话剧不断成熟的基础上,20余台制作优秀的小剧场话剧也走进了天津大剧院,构成了全年小剧场话剧系列展演。与传统的大剧场演出相比,小剧场为市民提供了低成本、多样性、近距离的戏剧观演体验。对如今小剧场话剧的发展,有评论家说道:“如今的小剧场演出通过打破镜框式舞台、改变传统的观演关系,来探索戏剧表达方式的多种可能性。小剧场未必就等同于先锋、实验,但它一定代表着一种多元、大胆、探索、独立思考的戏剧精神。若失去了这些,那就只是剧场‘小’了。”
  去年,天津大剧院整整一年的“小剧场大计”以春季开始的《驴得水》打头炮,天津人民艺术剧院的《关系》以及《你好,打劫!》、《江小东与刘小文》紧随其后。龙马社出品的《我爱桃花》和《花事如期》在夏季火热上演。秋季,上海话剧艺术中心的《十二个人》带给观众更多思考。冬季的《刺客》和《建筑大师》是林兆华的作品, 《隐婚男女》、《中央公园西路》、 《彼岸》、《还看球吗》为全年的小剧场演出画上了句号。根据票房统计,2013年走入天津大剧院观看话剧的观众超过15万人次。
  为了在小剧场中做出“大文章”,在致敬经典的同时,本届曹禺戏剧节也为展望未来的作品搭建了交流的舞台。包括波兰华沙国家话剧院的《假面·玛丽莲》、德国柏林列宁广场剧院的《朱莉小姐》、德国塔利亚剧院的《耶德曼》、俄罗斯莫斯科高尔基艺术剧院的《蘑菇王》及北京林兆华戏剧工作室的《雷雨2014》在内的数部当代大师作品将在天津大剧院“犀利交锋”,展现不同国家、不同种族、不同背景文化之间对于当代话剧的理解与诠释。
  来自德国的话剧《朱莉小姐》和《耶德曼》以全新的多媒体、音乐手段对世界文学经典进行了另类解构,导演语汇闪耀其中,令作品呈现出不一样的现代主义味道。其中,《朱莉小姐》由被尊为“德国之北京人艺”的柏林列宁广场剧院携手英国著名导演凯蒂·米歇尔共同完成,戏剧节期间,其将与2013年萨尔茨堡艺术节开篇剧目《耶德曼》一起展现德国戏剧从未停止、日新月异的探索成就。
  优秀剧团不断涌现
  除天津大剧院外,津城的民营剧团和市场化运营剧团近年来也呈现“井喷”之势,涌现出美域话剧团、开心麻花团队等一系列优秀的演出团体。虽然并不主打“高大上”,但他们在各自的领域中,用“接地气”的语言、轻松幽默的表演方式,为观众打开了一片休闲娱乐的新天地。
  美域话剧团团长吕赫显说, 见证了天津话剧市场起伏跌宕的美域话剧团, 今年已经进入了它的第四个年头。“在我们起步阶段,天津还很少有市场化运作的话剧。但经过三年的时间我们发现,不了解市场就不知道观众的需要, 票房不好就留不住人,也就更演不好剧, 这是个恶性循环。根本上是个市场契合度的问题,必须从市场出发接地气,才有可能获得成功。 所以我们给自己的目标是‘做天津观众看得懂的剧’。” 他们的《见过大爷》、《嘀沽大盗》、《将爱,请进行到底》都获得了天津观众的喜爱。“接地气”的语言、“与时俱进”的对白和专业水平的演出,吸引不少年轻观众成为他们的忠实粉丝。
  这些年,美域话剧团共排演了近20部戏。仅从2012年9月到2013年9月的1年时间内,就排了7部戏,平均两个月一部。 “我们的演员现在也有了自己的固定粉丝群, 15个常驻演员之中,每个人都有至少1000人的粉丝团。”如今, 美域的话剧演出平均上座率能达到8成左右,旺季时上座率能达到110%,“我可是亲身感受过剧场里‘卖挂票’的场面, 整个剧场里除了椅子腿就是人腿, 那真叫火爆。”吕赫显谈到剧团的成绩,十分兴奋。
  和美域话剧团相同的是,开心麻花团队进入天津的时间也不长,他们在2012年才开始在天津长期运作全年的演出。“天津观众特别懂戏,懂包袱更懂幽默,所以来天津演出很难,每次演出演员们都很紧张。通过了天津观众的检阅,我们再到别的地方表演也更有信心。”开心麻花天津公司负责人孙文岩告诉记者,虽然目前天津地区票房的市场份额也许还比不上“北上广”,但观众的幽默感绝对是全国数一数二的。
  2012年,开心麻花在天津演出50多场,转年这个数字就增长到约70场,两年总计有超过10万人次的观众观看过他们的演出。2012年开心麻花登上央视春晚后爆红,观众对其认知程度也更高。今年开心麻花在天津的演出场次将增加到七八十场。
  虽然有些不同的声音,认为他们这种演出形式更像“单纯为搞笑而搞笑”,但孙文岩并不这么认为:“我们开心麻花是把智慧与快乐拧在一起,把观众对一部剧的反应融入新剧的营销里,贴合观众的需求。艺术没有绝对,有人说我们只顾搞笑,甚至有人觉得我们不是戏剧,这都没关系。我们只是不把自己框在一个框架里,不是一味迎合观众,我们也在判断商业与艺术的平衡。”

                                    2014.03.21
                                (新闻来源:今晚网-渤海早报)