主人公个体：凌珂，天津京剧院余派老生、元声京戏坊“凌老板”、国家一级演员，中国戏剧梅花奖获得者
主人公群体: 天津师范大学第二附属小学80名三年级学生
5月30日下午，天津京剧院余派老生凌珂， 受天津师范大学第二附属小学的邀请，为两个实验班的80位三年级学生做了一场京剧讲座，这81个人，在两个小时里欢笑不断，洋溢的童真童趣， 更让凌珂收获了前所未有的幸福感。 孩子们，拿什么走进你的世界？
近年来，元声京戏坊在线上线下进行了多种京剧普及和演出，凌珂逐渐被青年观众熟知和喜爱，获赠“凌老板”的昵称，他带着京剧进校园，有过国内外形式多样的经验，可以说“上得厅堂下得操场”。然而，在接到这个邀请后，还是犯了难……
已经有了三岁孩子的凌珂，说起即将面对的小观众们，居然还有些忐忑：“几天前我就在想，给三年级的孩子讲京剧，讲什么呢？同学们，你们听过京剧吗？没——有——！一想到百分之九十可能听到的答案，我的信心就瞬间全无。所以我必须打破常规！” 能吸引小学生们的是“说唱听”吗？不是，应该是“玩”！在天马行空的想象中游戏， 让孩子们在教室里，在密集的学业灌输间歇中，彻底轻松地玩！
“玩儿”也是有讲究的，毕竟是一场以京剧为核心的“玩”，玩什么，怎么玩能让孩子们不分散注意力？京剧是戏，可孩子们玩儿的是游戏的“戏”……凌珂灵机一动，不如就从这个“戏”字入手，暂时收起京剧的国粹身份与经典光环，只单纯玩一场以“戏”之名的轻松游戏！ 夜不能寐，只为一个“戏”字。
有了目标， 细节工作纷至沓来，做幻灯课件儿就是一个方面。按照凌珂以往的经验， 京剧进校园要准备剧照、唱段、服装、道具……当他准备好这一切的时候，一个大问题摆在他面前。“孩子们对京剧是陌生的，对我是陌生的，京剧与孩子之间需要的不是一个演员，更不是我，而应该是一种引导性的思维。决不能以己之长攻彼之短，要让他们自己发现京剧的美！”
带着这个问题，凌珂深夜一点钟忽然睡意全无，起身向书中找答案。国粹是什么？好玩吗？能当游戏玩吗？这些疑问不停的在他脑中重复。他开始深究这个突破口——“戏”字。从《辞海》、《说文解字》等汉字典籍中，凌珂找到“戏”字的根源和繁体字的写法。他发现，“学字”是孩子们的习惯性思维，恰恰可以利用这一点，从偏旁部首识习繁体字出发，既符合学生的学习需求，又关照了孩子的视角找到理解京剧的切入点。这个想法的融入，让他的课件内容又丰富了一重。
他们把我拉进了想象力的“天性群”
30日午后，一辆红色的小汽车停在师大二附小的校园。走下来的凌珂， 抱着五六件京剧道具:长枪大刀，各色马鞭，在这个入夏以来最热的下午，准备面对他这场独角“演出”。根据需求重新布置了教室，在整齐的课桌前整理出一点空间，“一会我带着我的游戏，接受这群孩子的检验，希望他们的想象力能够给我鼓励。如果我失败了，我和京剧都没有机会成为他们的朋友了。祝我好运！”
80位学生走进教室，他们对讲桌前“貌不惊人”的陌生人并没有太多注意；凌珂几乎没有与其中任何一个孩子对上眼神。凌珂摘下帽子，喝了一口水，拿起了话筒……
凌珂与孩子们先是互问年龄，聪明的孩子们还是把这个叔叔辈的老师称作“凌珂哥哥”，这似乎给了他很大信心。凌珂发挥着演员的天性，侃侃而谈。他打开课件里“戏”字由繁变简的演变规律，开始向80位观众试探着发问。
“大家能告诉我这是什么偏旁部首吗？”“虎字头！”
一个清脆的、不假思索的回答，给了凌珂莫大的鼓励。
“太对了！那这个豆字，像什么？”“嗯……架起来的鼓！”“太棒了！谢谢你的想象力！”……
就这样， 这81个人，在交流上无缝链接， 为这场京剧的天性交流开了个好头。 凌珂通过“虎、豆、戈” 三个偏旁部首将“戏”字的转变说将开来，孩子们听得头头是道，也从中了解了戏的意义——“看演员在虚拟的时空表演”。
智慧的想象，让我们与先贤隔空一笑
明白了戏的意义，凌珂继续引导孩子们如何欣赏舞台上的一切表演。他让孩子们玩“过家家”的游戏，设定情境，请孩子们在表演区尽情想象“吃饭”的情节。在他引导下，孩子们逐渐“拿起了碗，用筷子夹起了菜，还懂得了干杯。”
自发的动作沟通了京剧虚拟化表演的形式与过程，即想象力与表现力的关系。用“你”的想象力读懂“我”的表演，想象力越丰富，表现力越真实。
凌珂拿出马鞭问“为什么马鞭会被做成这个样子”， 立即有一个小女孩儿站起来，用双手够着自己的后脖子， 摸着小辫子，瞪着大眼睛说，“因为……因为它会让我联想到，小马长在这里的毛”。凌珂既惊讶又开心，谁说孩子和京剧天然的有距离？
这些启发式的引导试验，证明京剧与孩子们的距离感不是孩子造成的，而是“我们”预设的。不能因为多数人的不关注、不接受，就把京剧设定为“古老的艺术，现代人看不懂，孩子更不懂。”三年级的小女孩，用天性中的想象力，鼓励了凌珂。试想如果她有一天 走进剧场，看到演员的表演，聆听剧情化的音乐表现，通过自己的想象，眼前就会有一匹“红鬃烈马”，一匹“赤兔”、“乌骓”。
小姑娘也能对千百年来中国戏剧智慧有解读并产生共鸣；简单明快又恰如其分的道具马鞭，能让代代新人的想象力瞬间抓住设计者的灵魂密码，看到马鞭，施以表演，完全能够进入情境，走进马蹄声声的空间世界。孩子们读懂京剧语言后的会心一笑， 不正是意会了先贤吗？这一笑就让我们的信心油然而生。 京剧人与其说是传统文化的传播者，不如说是历史先贤的“信使”，一旦看似沉重的大门被想象力敲开，戏里戏外，沧桑流转的中国精神，经久不衰的一种可能会因京剧之名。
声台形表外，见缝插针的文学性关照
短短两小时，凭谁一己之力，不可能把京剧的各种精彩都展现给初见的孩子，尤其对剧本文学性的解读，但凌珂又不舍得放弃这个机会，于是他借用谈马鞭的板块，播放了京剧《洗浮山》中一句唱腔“追风黄骠快似箭”，希望带给孩子们关于语言表达丰富性与色彩感的一点启发。在场的多位语文老师注意到了这一点，他们说，教学中要培养孩子回望传统的精神，多一些教材外的知识，多一些联想与描绘，让孩子们在学习的童年就插上想象的翅膀，凌空遨游。
讲座结束，孩子们恋恋不舍，抱着这个刚认识的“哥哥”合影。80张无邪的笑脸，让凌珂对自己的职业荣誉感大增。“这群孩子给了我充足的信心，京剧不老，也没有那么沉重，在孩子眼里，没有国粹标签，她只是一个好玩的、艺术化的游戏！我也更加坚定相信，京剧可以轻松下来，放下身段，隐藏辉煌，活在当下！”
相信京剧的力量，就像相信孩子们的想象力。
2016.06.29
(新闻来源：天津京剧院 信息员：李妮） |
