近日举行的中日韩现代美术家招待展上，天津美协国画艺委会副主任兼秘书长郑连群创作的国画《风雨几知音》获得特别成就奖。
　　作为当代中国画创作中活跃的中坚力量，郑连群的画风秀逸，博采众长熔于一炉，形成了疏宕简洁鲜明的艺术风格，尤其他笔下的雨竹酣畅淋漓、独树一帜，他画中的意境蕴含的丰富的文学思想内涵，更是使人回味。
　　中国画不论工笔或写意，都讲究立意造型，讲究意境，是画家借物传神表意，抒情言志，表达思想情感的载体。史上不乏开创新界的方家巨擘，浏览他们炉火纯青的传世佳作，可以想见他们渊博的学识、刻苦锻炼过程以及敢为人先的创新精神。郑连群的雨竹便是一种创新。品味他的雨竹那水墨交融的画面耐人寻味，扑面而来的雨的气息使人顿觉雨的清馨萦绕。他的近作《风雨几知音》，画中风摇雨曳的翠竹铺张画面，使读者不由而生身在雨境的感觉。他以水破墨、墨破水的艺术手法把竹子在雨中的动态表现得淋漓尽致。雨中俯仰摇曳的竹子的笔触含混而清晰；时疏时密的雨滴在竹子之间倾洒飞溅依稀可闻可见。古人画雨竹是画竹子在雨中的动态，而郑连群画雨竹是画竹子在雨中的意境、雨的氛围，更确切地说是通过竹子来画雨，是画雨竹的一种全新的艺术境界。画家今天的收获绝非唾手而得，而是几十年如一日不懈地对雨竹的笔墨探索而来，是画家坚实的艺术功力和坚韧的创新精神的体现。
　　郑连群坚持在继承传统的基础上大胆创新、勇于探索，反对睡在传统的温床上做自己的梦。他的画在亮、大、曲上下大功夫，下苦功夫，既不失中国画传统的笔墨精神，又有截然不同于前人的审美取向和品位高度。他的笔墨是一种精神境界，有着丰富的内涵，笔韵、笔意、笔气、笔向情真意切，不断创新。他不赞成拿外国的传统来充当中国画的创新，认为那是艺术的投机，是对中国画的亵渎。创新需要实实在在的艺术追求，需要年复一年的实践努力。
　　中国画的笔墨承载着中国历史积淀下的深厚的文化内涵，已形成具有独立审美价值的形态，成为中国画的艺术特征。郑连群认为中国画的创新虽然不能排除接受异质的文化，但必须保持中国画的本色不变。必须保持中国画的笔墨精神尚在 ，特有的审美情趣 、审美高度还在，中国画蕴含文学思想内涵的特性还在，这是区别其他画种的本质要素。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 2007-01-27
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（新闻来源：今晚网）